米開朗基羅精神 澆灌時尚圈豐沛靈感
Michelangelo's Unparalleled Fashion Influence


米開朗基羅繪製西斯汀禮拜堂穹頂濕壁畫中的大洪水故事情節。

米開朗基羅繪製西斯汀禮拜堂穹頂濕壁畫中的大洪水故事情節。

»» 14至16世紀的歐洲,在經過千年的神權統治之後,理性精神甦醒;資本主義形成;古希臘、羅馬文化被重興讚揚,文藝復興的文化風潮,就這麼自義大利北部的佛羅倫斯興起,然後越過綿延的阿爾卑斯山脈,蔓延至整個歐洲大陸,米開朗基羅(Michelangelo)也在這樣的背景之下誕生。與達文西、拉斐爾並稱文藝復興藝術三傑的米開朗基羅,作品橫跨建築、雕塑、繪畫與文學,窮盡一生的創作留下了許多經典,同時為後世提供源源不絕的創作靈感。

1475年出生的米開朗基羅,家族原本一直是佛羅倫斯的銀行家,但到他父親一代卻沒能維持銀行運轉,轉而在政府任職。非常早就開始接觸藝術創作的米開朗基羅,13歲成為畫家Domenico Ghirlandaio的學徒,光一年時間的磨練,就受到推薦,加入當時名門貴族梅蒂奇家族(Medici)所設立的人文學院,進一步學習文學與藝術,更開始受委託進行藝術創作。米開朗基羅的創作期非常的長,從15歲一直到89歲過世。堅持完美的米開朗基羅,每件作品的完成,都是長時間的精雕細琢。瀏覽他每件著名作品背後的故事,也正好閱盡他一生的傳奇。

文藝復興藝術家米開朗基羅的畫像。

文藝復興藝術家米開朗基羅的畫像。

1949年,前進羅馬的米開朗基羅受法國紅衣主教之邀,以聖經故事為題材,創作了雕塑品「聖殤」(Pietà),作品描繪了聖母瑪利亞抱著被釘死的耶穌悲痛萬分的情形。不同於以往藝術家對同個題材的詮釋,展現年老母親抱著傷痕累累的耶穌,情緒潰堤的樣子。米開朗基羅反以人為輪廓範本,並把聖母刻畫的極為年輕,耶穌身上除了胸下的一道傷痕,全身光滑潔淨,如同沉睡般倒在母親懷中,而聖母瑪利亞則深陷靜默,或許米開朗基羅認為,最深的傷痛並非嚎啕大哭,而是沉浸在回憶與無限寂寞之中。完美的成就,吸引了許多人前往觀賞,沒有人相信這是位20出頭的年輕藝術家的作品,米開朗基羅因而在聖母瑪利亞的肩帶上,刻下自己的名字,讓「聖殤」成為他唯一簽名的作品,也讓其聲名遠播。

雕塑品「聖殤」,是米開朗基羅唯一簽名的作品。

雕塑品「聖殤」,是米開朗基羅唯一簽名的作品。

「聖殤」完成後2年,米開朗基羅回到了佛羅倫斯,接下了知名雕刻家多那太羅(Donatello)未完成作品的大理石,利用兩年多時間,完成了如今舉世聞名的「大衛像」(David)。藝術家以猶太英雄大衛王為題材,捨棄以往常見將敵人頭顱踩在腳下的場景,改以展現迎接戰鬥時的狀態。高度517公分,約有6噸重的「大衛像」,展現出壯碩的體態,凸顯了米開朗基羅對健美體格的追求。溫潤的肌膚,搭配立體五官,加上其打破傳統,直接顯露男性性徵的藝術手法,成就了「大衛像」流傳永世的藝術地位,也成為男性美的理想追求。

「大衛像」成為男性美的理想形象。

「大衛像」成為男性美的理想形象。

1508年,自認為是優秀雕刻家的米開朗基羅,不情願地接下了當時教皇的委託,為西斯汀禮拜堂的穹頂繪製濕壁畫,有一說是拉斐爾說服教宗委託米開朗基羅在他不熟悉的媒材進行創作,好讓其出糗。儘管史學家否認了這項說法,但還是反映頂尖藝術家之間的瑜亮情節。米開朗基羅選擇以<創世紀>(Genesis)故事做為題材,將上帝創造天地,到懲罰世人的大洪水這9段故事畫入,再於零碎的空間中,點綴以聖經故事中的角色。一共耗費了4年時間,才完成了「創世紀」這幅偉大的濕壁畫。

米開朗基羅以<創世紀>為題,為西斯汀禮拜堂的穹頂繪製濕壁畫。

米開朗基羅以<創世紀>為題,為西斯汀禮拜堂的穹頂繪製濕壁畫。

之後,在完成了梅蒂奇家族委託的家族陵墓設計,同時經歷了長年的戰爭動盪,米開朗基羅在完成<創世紀>的22年後,離開了佛羅倫斯,又回到羅馬的西斯汀禮拜堂,接下教皇保祿三世(Paolo III)為了反對宗教改革,而委託繪製的「最後的審判」(The Last Judgment)濕壁畫,花費了這位高齡60歲老人的7年光陰,也成為米開朗基羅創作歷程中最後的巨作。這幅巨型的濕壁畫以聖經傳說的末日審判為故事輪廓,但根據現實和歷史人物為模特兒,描繪最終審判時,人的善惡將被裁定,善者登上畫面上方的天堂,惡者則沉淪下方的地獄。而耶穌基督則在畫面中央執行賞善罰惡的裁定工作。

「最後的審判」成為米開朗基羅最後的大型藝術創作。

「最後的審判」成為米開朗基羅最後的大型藝術創作。


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