水晶變形記 時裝工藝的華麗演出
Transformation in Crystal: Elegant and Exquisite


天然的礦石水晶經過加工生成,和建築、工業設計與時尚產生親密關係,變化多種樣貌。左為Ligia Dias珠寶設計,右為藝術家Marcus Tremonto的水晶裝置創作。

天然的礦石水晶經過加工生成,和建築、工業設計與時尚產生親密關係,變化多種樣貌。左為Ligia Dias珠寶設計,右為藝術家Marcus Tremonto的水晶裝置創作。

»»水晶,經過百年、千年的大自然風化洗滌的礦物鍊成,從礦石的結晶體經由人類巧手改造,蛻變新生命體。它那剔透的結構引起藝術家、設計師注意,紛紛拿它當素材,甚至靈感。好比2012秋冬Chanel女裝秀場,Karl Lagerfeld的雄偉礦坑放大了水晶礦石結晶體的視覺效果,也能是Jason Wu的2012秋冬與2013早春運用水晶詮釋了昆蟲花草輪廓,還有藝術家乾脆拿來當裝置藝術的素材。讓一顆原本乾淨如白紙的結晶體,有了百變身影。

論起水晶的用途,東方人深信風水者,必當作去穢氣招好運的能量象徵,對民生工業而言,則是最佳媒介,所使用的電腦晶片內部便有水晶成分,醫學美容所使用的雷射也是透過水晶分子傳遞能量而成。但對藝術創作來說,水晶用途更是廣泛。今年6月Miami Design會場,柏林工作室Beta Tank的設計師Eyal Burstein即以家具型態結合水晶切割,打造數款概念家具,除此光運用水晶元素還不夠,更將其形態宏觀化,變成椅具造型。

今年Miami Design展出了柏林工作室Beta Tank以水晶結晶為靈感的設計。

今年Miami Design展出了柏林工作室Beta Tank以水晶結晶為靈感的設計。

其實設計與水晶的媒合,繁不及載,Zaha Hadid、Ron Arad 、 Toord Boontje等,都曾以水晶媒合其他異材質,打造巨型裝置藝術與生活用品。今年9月將在倫敦設計博物館(Design Museum)展出施華洛世奇水晶(Swarovski)近10年來建築工藝與水晶的創意之作;看Paul Cocksedge如何將簡易的水晶燭台,以雷射折射原理,變化成放射狀的光影效果,以及Yves Béhar曾在2010年為Swarovski Crystal Palace專案打造的雲式吊燈裝置等,共15位設計師分享著數位科技對未來創作的影響。除此,比利時建築師Vincent Van Duysen也以水晶締造從天而洩的大型水晶燈飾,宛如銀河瀑布,呼應水晶工藝。

水晶和數位的結合,對藝術家來說是另一種創作體驗。9月將在倫敦設計博物館展開跨界對話。

水晶和數位的結合,對藝術家來說是另一種創作體驗。9月將在倫敦設計博物館展開跨界對話。

不僅是藝術、建築設計對水晶樂此不疲,時尚界更常以它為華麗裝飾的出口。無論粉晶、七彩色澤或是前幾年流行的黑,彷彿是設計師手中的調色盤,在時裝上調配出美艷圖騰;水晶本生並無深層意象,實乃工匠之巧手,賦予各種形體,才得完整。珠寶配飾暫且不談,光在服裝上的運用即有不少創意,Jason Wu的2013早春女裝便是一例。Jason Wu從藝術家Mike Libby的甲蟲金屬裝置獲得靈感,將Mike Libby的昆蟲造型創作轉換成早春花色圖騰,平時讓女人畏懼三分的昆蟲,竟因各式水晶與彩寶鑲嵌,變得可愛有型,附著在手拿包、洋裝與袖扣,令兩者形象的雙重組合,有了全新解讀。

水晶之於時裝,因圖騰形體的組合,產生華麗形象,像是Jason Wu的2013早春將水晶變化成昆蟲形體。(轉載自Swarovski)

時裝的水晶運用更可以是裝飾性素材,豐富單調的雪紡、蕾絲,也能透過時裝的剪裁技巧,轉換成類配件的變形版服裝創作,從2012秋冬高級訂製服和女裝系列可見端倪。最基本如Zuhair Murad 2012秋冬高級訂製,純粹運用蕾絲鑲嵌花樣,並畫龍點睛地綴飾處理水晶元素,成為織料表面圖騰。而Alexandre Vauthier的2012秋冬則是集結各種造型的黃金珠飾打造水晶縷衣,同時大面積人工縫製堆疊花樣,直接在平面化的布料上二次加工,表現出立體層次,或者如大面積的頸領造型,猶如披掛著大型水晶首飾。造型式華服,也能在On Aura Tout Vu  2012秋冬高級訂製服發現爆點,V型晚服水晶修邊呈不規則狀,呼應著歌德式水晶王冠面紗,前衛與華美的極端衝突。Eric Tibusch的老虎披肩則因點綴細細水晶鑽飾,使得2012秋冬高訂奢華加乘,雙重華麗素材,傳遞更為磅礡的氣勢。水晶的變化多端,也並非侷限於華麗曲調,對於前衛塑型也是自有一套。好比施華洛世奇水晶元素(Swarovski Elements)曾邀請多位設計師如Givenchy、Philip Lim等,以「黑」為題,打造時裝新貌,闇黑的水晶元素形就另一變調版華麗。««

Alexandre Vauthier的2012秋冬(左)、On Aura Tout Vu  (中)與Eric Tibusch 2012(右)秋冬高級訂製展示了不同水晶華服風範。

Alexandre Vauthier的2012秋冬(左)、On Aura Tout Vu (中)與Eric Tibusch 2012(右)秋冬高級訂製展示了不同水晶華服風範。

»»Crystal’s fashion has expanded wider than we thought. It has not just owned its expertise in women’s accessory, crystals has also shined in architecture and installation art area for a very long time. Furthermore, in the recess of recent economy, crystals, without doubt, has been the queen of fashion in 2012.

Throughout 2012, crystal has appeared in numerous fashion and design shows. In June’s Miami Design show, Beta Tank studio’s designer Eyal Burstein has expanded his imaginations and the usages of crystal to break the traditional design of furniture. In fall fashion designs, crystals stopped playing support and jumped in front of our eyes.

In 2012 On Aura Tout Vu’s fashion show designers used the gown to brace out the beauty of the crystal crown. In addition, Swarovski has a theme of “Darkness” and invited many master designers such as Givenchu, Phillip Lim …etc to design dresses to reinforce the exquisite crystals.

In 2012, crystals climbed to the top in design. They are the rising stars of fashion.««

推到Facebook臉書!把這篇文章貼到twitter分享到微博!手機版網站