瑞典V AVE S.R.用3D建築進化時尚
The Evolutionary Road


V AVE S.R.設計現代前衛,但不失實穿性。

V AVE S.R.設計現代前衛,但不失實穿性。

»»一直以來,我欲望清單中之瑞典時裝首選,就是V AVE S.R.這個品牌了。這個奇特的拼法,其實是 5th Avenue shoe repair (第五大街鞋工坊)的演化版。嗯,我們用「演化」這個字詞來形容V AVE S.R.,的確是再精準不過。

V AVE S.R. 於2004年,由兩位設計師Astrid Olsson與Lee Cotter於斯德哥爾摩所創立。Astrid 說,他們的作品是一首在空間、建築與雕塑之間流轉的旋律,有如一句不規則的、浮動的巴洛克時代的片語。

這段充滿詩意的句子,相當迷離難懂。但只要我們看著服裝圖片,然後抓住「空間、建築與雕塑」這些關鍵字,嘗試著將他們的衣服想像成一座座的建築物時, 就很能開始體會V這個品牌迷人的地方。V以織品為磚塊水泥,以縫線為鋼骨,依尋北歐功能主義,搭建起漫延天際線的樸素剛毅之現代建築群。它剪裁挺拔,猶似摩天高樓挺立,它喜黑白灰三彩,標準都會人群保護色系。

V AVE S.R以建築流線律動雕塑線條,圖為 2012春夏系列。

V AVE S.R以建築流線律動雕塑線條,圖為 2012春夏系列。

然後我們似乎就能理解並預測他接下來幾季的主題了,品牌隨著建築理論的發展,開始將3D構圖、仿生科技加入,縐褶褲、農夫褲、垂墜的線條,若隱若現的未來感在系列之中蔓生;然後是都市更新與貧民窟的自生繁殖,布料拆解撕裂、車縫線外露、歪斜線條、異種原素的拼湊,人為破壞的黑暗力量開始在品牌中展現。

不過當我看到他們走到了這步田地,我開始有點失望,覺得似乎V 已經江郎才盡。2011 年的整個系列,零亂、破碎、囁語, 我無法在他們的店中多停留一秒鐘。今年2月的斯德哥爾摩時尚周,V AVE S.R.卻重重地朝我的臉上反擊了一拳。他們在2012秋冬與瑞典產品暨空間設計師 Alexander Lervik 合作,讓他一手操刀新的珠寶系列。Alexander,透過3D 印表機這樣的新技術創做出了金銀白三色的立體珠寶。

工業設計師Alexander Lervik(右)為V AVE S.R.設計2012秋冬配件系列(左)。

工業設計師Alexander Lervik(右)為V AVE S.R.設計2012秋冬配件系列(左)。

這件事讓我特別、特別的興奮,因為這樣的合作並不是時尚產業中常用的那種,讓沒有設計概念只有群眾魅力的明星來點土成金之「跨界」概念。V AVE S.R. 藉用Alexander 對材質與空間的熟稔,透過高科技的應用,重新詮釋了光與形體(light and shape)的意義。這個看似無甚特別的跨界合作,卻在一瞬間打破時尚設計的瓶頸,也消弭了時尚與其它設計之間的藩籬。

Alexander Lervik的創作如燈飾設計等,多以3D技術處理呈現。

Alexander Lervik的創作如燈飾設計等,多以3D技術處理呈現。

也在這一瞬間,我才發覺自己的無知與狹隘:其實V AVE S.R. 的品牌核心一直沒有改變,他們一直在走自己的路,一直在革自己的命,不間斷地挑戰自我。他們在進化,在展現時尚未來的無盡可能。

只是,癡愚如我,無能看清這個先趨者的腳步;聾聵如我,無法聽清這首超前時代的樂音。««


MAX(馬克斯)最近在做什麼
在北京、上海、台北、台南奔走,見朋友、見導師、見客戶、見家人;飛機、接駁車、地鐵、巴士、計程車、高鐵轉個不停。簽了幾個案子,喝了無數咖啡,吃了各地小吃,看見初戀女友的現任丈夫,那個曾經是我朋友的男人的鬢角白髮。回到瑞典被我兒子傳染北歐腸病毒,在床上躺了三天,花了三夜掙扎寫完這次稿子。這就是馬克斯的最新動態。


»»V AVE S.R., which, FYI, stands for 5th Avenue Shoe Repair, has always been right on top of my wish list. Founded by designer duo Astrid Olsson and Lee Cotter in 2004, V AVE S.R. took an architectural approach in their debut collection. In monochromic colors, their clothing stood like sturdy high rise buildings, textiles as glass and concrete and seams as steel rods.

The following seasons seem to follow the trait of within the world of architecture. First came 3D planning and biochemical, which resulted in draped and pleated silhouettes, then the organically evolving shanty towns, which stood for distressed fabrics and fraying edges, along with exposing seams and extensive mix and match.

The 2011 collection has reached chaotic dimensions, the scattered and mumbling designs has took the life right out of the label , leaving me in disappointment. To my surprise however, they made a stark comeback this February with a collaboration with Alexander Lervik, well known Swedish interior and industrial designer, spawning out a line 3D printed jewelry.

Unlike usual collaboration, V AVE S.R. and Alexander didn’t have the celebrity glamour which is pretty much standard practice nowadays, but instead redefined light and shape with their experience with material and space, breaking the boundaries of current fashion design.««

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