街頭獵奇 攝影師用鏡頭論時尚
Street Photographers Capture Slice of Fashion Life


街拍攝影師以影像評論時尚,成為時尚圈一股主流新勢力。(由左至右:Bill Cunningham、Scott Schuman、Tommy Ton)

街拍攝影師以影像評論時尚,成為時尚圈一股主流新勢力。(由左至右:Bill Cunningham、Scott Schuman、Tommy Ton)

»»街拍攝影師近年來成為時尚圈一股主流勢力,他們評論時尚的方式不是文字而是影像,若受青睞讓攝影師拿起相機拍攝身上造型與行頭,那即是種變相讚美。也許是「報喜不報憂」的特質,讓經常不取得被攝者同意的街拍攝影工作,能獲大眾、時尚編輯與名人們的接受,進而帶動了人們認真著墨外出造型的風潮,甚至讓以秀場裝扮聞名的Anna Dello Russo,在時裝週期間一天換裝三次,只為取悅街拍攝影師與滿足鏡頭前的自己。閱覽Bill Cunningham、Scott Schuman、Tommy Ton三位在街拍歷史中,具重要地位的攝影師資料,可以發現他們各自對作品都有一套表述,而脫離「人本」,服裝至上則是通用原則。

Bill Cunningham 追求藝術大於名利
總是穿著大賣場買來的藍色棉布襯衫,身上掛著一台膠卷單眼相機,騎著腳踏車穿梭於紐約曼哈頓街道上。Bill Cunningham被稱為是街拍攝影界的傳奇人物,與人交談時一臉靦腆的笑容,與因興奮便手舞足蹈的模樣,很難想像他早已近85歲高齡。而對應其童心未泯,讓Bill最喜愛下雨、下雪的惡劣天氣,因如此一來便能捕捉到有趣畫面,即便衣冠楚楚也要施展腳部功夫,跳過水坑與雪堆,而Bill也許簡單套上雨衣,興致勃勃等待按下快門那一刻。

打扮時尚的人跳躍或奔跑的那一刻,最讓Bill Cunningham感到興奮。

打扮時尚的人跳躍或奔跑的那一刻,最讓Bill Cunningham感到興奮。

出生於波士頓保守的愛爾蘭天主教家庭,一心熱愛女裝讓Bill不顧家人反對而離家,而成立了制帽工作室,帽子高雅的外型與精細的手工讓許多上流社會女子蜂擁而至,可好景卻因50年代初的征召入伍而中斷。1953年回到紐約,受<Women’s Wear Daily>(簡稱WWD)挖掘,擔任專欄記者,儘管於此之前Bill從未發表任何作品,報紙出版人John Fairchild卻深信他的好奇心、歡察力與專注力,絕對能勝任工作。而事實證明其慧眼獨具,Bill將對女裝的喜愛從制帽轉而投注於影像記錄,進而有源源不絕的故事創作。不只如此,本著深厚的服裝知識與美學素養,Bill還是首位將設計師Azzedine Alaïa和Jean Paul Gaultier的作品介紹到美國的記者。同時,Bill鏡頭前專注的服裝元素,往往會成為時尚圈討論焦點與流行趨勢。

Bill Cunningham的專題,專注於服裝而不是名人。

Bill Cunningham的專題,專注於服裝而不是名人。

每一季出國看秀,Bill總是自掏腰包,只為了讓作品不受報社左右。出席宴會拍攝,也堅持不飲食宴會上的美食,他說這樣可以更客觀,徹底遵循自己「金錢廉價,自由價更高」的創作哲理。而這樣的藝術家堅持,也反映在他自己的專題上,曾經<WWD>不願刊登一般街頭人物的穿著所展現的趨勢與共同性,反而只選擇名人,讓Bill憤而離職。現在,即使在時尚圈已德高望重,Bill依舊駐守在紐約第五大道與57街路口,為<New York Times>On the Street專欄拍攝紐約的浮世風景,成了紐約最特殊的時尚地標。

Bill Cunningham成為曼哈頓最時尚的地標。

Bill Cunningham成為曼哈頓最時尚的地標。

Scott Schuman 以設計師的眼光拍攝街頭風光
1968年出生,Scott Schuman從小便對時尚著迷,青少年時期加入男裝零售商Chess King成為雇員,磨練了自己服裝相關知識。考上了印第安那大學(Indiana University)後,還是以服裝生產與服裝結構作為主、副修。畢業後曾經歷Jean Paul Gaultier、Helmut Lang等品牌行銷工作,之後爬上著名精品百貨Bergdorf Goodman男裝總監的職位,接者成立自己的工作室,致力於新銳設計師作品推廣。而就在經歷911事件後,改變了Scott的人生走向,他毅然決然收起了工作室,決定朝攝影師目標前進。「我不想成為時尚攝影師,但我知道我對時尚與攝影的喜愛最終會結合。」也許是深刻體會到人生無常,Scott就這麼一頭栽進攝影世界。

多年設計背景,讓Scott Schuman經常打扮入時的出入於街頭。

多年設計背景,讓Scott Schuman經常打扮入時的出入於街頭。

2005年Scott創立的全球第一個街拍部落格The Sartorialist,成立的理由很簡單,因為Scott很喜歡在城市街頭閒逛,特別是紐約、米蘭、巴黎這樣的時尚之都。看著時髦的人們在街頭走過,總有股衝動,想把他們記錄下來。特別的是,照片並非隨意的取景,而是「以設計師的眼光拍攝」,透過長年的服裝設計背景,挑選具「目光停留價值」的拍攝對象,讓系列照片足可媲美時尚雜誌專題照片。不過短短幾個月,The Sartorialist就成為時尚人士必看的網站,2007年還被時代雜誌選進百大具設計影響力的網站名單中。

「以設計師的眼光拍攝」,讓Scott Schuman的作品獨樹一格。

「以設計師的眼光拍攝」,讓Scott Schuman的作品獨樹一格。

Scott的時尚街拍照如病毒一般迅速在時尚圈擴散,2006年5月,GQ.com率先邀約作專題拍攝。接者style.com也主動要求合作,之後於時尚圈的影響力漸漸擴大,除為了<GQ>、法國版<VOGUE>與<Esquire>等雜誌作特約時尚編輯與拍攝影像專題外,還接下Gap、DKNY等品牌的廣告拍攝工作,讓Scott Schuman與The Sartorialist不再只是個名稱,而是個結合時尚編輯與攝影的品牌。一如Scott所說:「當雜誌尋求合作,相信他們知道得到的不只是位攝影師,還是一位編輯,那就是我特別的地方。」

Scott Schuman透過按下快門,表示對被攝者的讚賞。

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