雜誌或藝術品? 時尚刊物另闢蹊徑
A New Path for Fashion Magazines


由左至右:由Yohji Yamamoto、Jun Takahashi及Veronique Branquinho策展的〈A Magazine〉。

由左至右:由Yohji Yamamoto、Jun Takahashi及Veronique Branquinho策展的〈A Magazine〉。

»»每年的九月,是時尚雜誌兵家必爭之地,在各家九月號封面陸續曝光之際,內容物也不難揣測:更多的頁面、更高的廣告比例似乎是無可避免。這點從同樣重要的2012年3月號中就可略見端倪,在網路媒體的激烈競爭之下,眾家時尚雜誌皆增加了廣告篇幅,以期收支平衡。其中〈Marie Claire〉以31%的漲幅居冠、〈W〉以25%緊追在後,第三名則是〈Vanity Fair〉的20%;而兩大時尚雜誌〈Harper’s Bazaar〉與〈Vogue〉,也分別多印了16%和4%的廣告,總頁數更平均增加40頁之多。

但光鮮亮麗的廣告畫冊,在成熟的歐美市場已無法滿足讀者的胃口。在時尚雜誌陷入惡性循環的同時,新品種時尚雜誌在近十年間浮出水面,不假奢華大牌與影視名人的影響力,以高售價、少期數、拒絕廣告的模式,深入服裝設計核心,以書本,或是藝術品的角度切入,在小眾死忠時尚人士間找到市場。

左:〈Encens〉簡潔封面與傳統時尚雜誌大相逕庭 右:創始人Samuel Derira。

左:〈Encens〉簡潔封面與傳統時尚雜誌大相逕庭 右:創始人Samuel Derira。

由巴黎知名造型師Samuel Derira和攝影師Sybille Walter於2001年所創辦的〈Encens〉,可謂這批雜誌的先鋒。「我們希望可以提供一本讓藝術家、造型師與文字工作者自由發揮的雜誌。」兩位創辦人在介紹中表示。作為最早在企劃中發掘Rick Owens、Haider Ackermann乃至Damir Doma等設計師的雜誌之一,Samuel Derira表示自己的讀者「是聰慧並能接受複雜概念的,我們用其他雜誌追逐名人的精力來報導設計師。」11年來,〈Encens〉雜誌始終維持了創辦時的自由氛圍,發行時間也相當隨興,從一開始的季刊到目前的半年刊,2011年甚至全年僅推出一本,頁數也波動不定。「我們當初創刊的時候其實相當天真,」Samuel Derira笑道:「我們只是想表達自己對時尚界的不滿,但並沒有任何市場方針。事實上我們直到目前仍沒有從雜誌上賺到半毛錢。」雖然如此,〈Encens〉如今已進入第28期,在Samuel Derira看來「簡直不可思議」。

〈Encens〉攝影作品,構圖簡潔而莊嚴。

〈Encens〉攝影作品,構圖簡潔而莊嚴。

由比利時時尚編輯,目前任安特衛普皇家藝術學院(Royal Academy of Art)教授的Gerdi Esch,於2001年創辦的〈N Magazine〉,則徹底以藝術策展為發想,革新了時尚雜誌的編輯方式。以簡單明瞭的N°A、N°B、N°C…編號,每期的〈N Magazine〉都請來一位設計師擔任「策展者」,將自己的設計哲學以平面媒材呈現,讓人一窺其靈感來源、創作手法甚或是生活片段。參與前幾期的,就包括了Hussein Chalayan、Olivier Theyskens和Bernhard Willhelm等,而創作出的雜誌也本本迥異:Olivier Theykens負責的N°D籠罩哥德氛圍、Hussein Chalayan的 N°C處處可見工業設計的前衛概念、Bernhard Willhelm則讓N°B充斥性符號…等。在2005年由Dirk Van den Eynden接手後,雜誌易名為〈A Magazine Curated by〉(由…策展的雜誌),但仍維持相同的創作方針。「我們會告訴設計師,這是一本雜誌,只要把200頁填滿,不要超出頁面大小,你想幹什麼都可以。」目前雜誌總編輯Nathalie Ours Choussat表示

由左至右:Bernhard Willhelm、Hussein Chalayan與Olivier Theyskens策展的〈N Magazine〉。

由左至右:Bernhard Willhelm、Hussein Chalayan與Olivier Theyskens策展的〈N Magazine〉。

設計師的投入也為雜誌帶來藝術品般的增值效應,如由Undercover設計師高橋盾(Jun Takahashi)所策畫的第四期〈A Magazine〉,在Amazon就已叫價到2千歐元,而由Maison Martin Margiela和Yohji Yamamoto設計的首兩期,亦分別有610歐元與381美金的身價,與14.5歐元的原價相較漲幅驚人。然而近三期的〈A Magazine〉漸有商業化傾向,除「策展者」換上Proenza Schouler和Giambattista Valli等不那麼前衛的設計師外,由Rodarte策畫的第11期也請來了Elle Fanning和Kristen Dunst等明星拍攝加持,特殊性大減。

Maison Martin Margiela在他所策劃的〈A Magazine〉中示範DIY襪子T恤。

Maison Martin Margiela在他所策劃的〈A Magazine〉中示範DIY襪子T恤。

由立陶宛裔巴黎攝影師Monika Bielskyte於2009年創辦的〈SOME/THINGS〉,則從不同面向交織時尚與藝術。藉由收錄當代優秀攝影作品,如深瀬昌久「鴉」、細江英公「鐮鼬」、張乾琦拍攝龍發堂的「鍊」等,Monika Bielskyte表示希望〈SOME/THINGS〉能像一本好書一樣,讓讀者「在5年、10年後仍想瀏覽。」而不是用過即棄的時尚消費品。而Monika Bielskyte本人在雜誌中攝影作品,同樣散發超越時代的特質,她表示:「這些照片的的根源並非時髦的巴黎街道,而是我的過去──共產主義剛剛垮台的東歐,在危險、古怪而疏離的地點攝影,給了我抽絲剝繭,探索本質的能力。」

〈SOME/THINGS〉收錄攝影大師作品,使雜誌更富收藏價值。

〈SOME/THINGS〉收錄攝影大師作品,使雜誌更富收藏價值。


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