鞋履掀前衛設計 進入奇幻異世界
Footwear that Blow Your Mind


Masaya Kushino作品中充滿了生物性語彙。

Masaya Kushino作品中充滿了生物性語彙。

»»在一群不怕摔死的名人加持下,鞋履已然成為設計師發展概念的新戰場。不論是像Kei Kagami,鞋齡超過十年的老將,或是像Anastasia Radevich這樣的新秀,無不使出渾身解數,為2012秋冬推出令人瞠目結舌的新系列。

「我已經做了24季的鞋款系列,但本季我還是繼續嘗試自己從未觸及的領域。」日本設計師Kei Kagami(加賀美敬)表示。對工業時代癡迷,相信人與機械可以合而為一的他,在最新的2012秋冬系列中嘗試了自己「痛恨」的後現代主義。設計師雖然延續了結合機械結構與人體尺度的手法,但不同於過往作品兩者之間的一氣呵成,新系列在手制傳統楦形的基礎上,加上了突兀中略帶暴力的的幾何版塊,製造手工藝與工業產品之間的強烈衝突。「在作品中融入自己並不喜歡的東西,有時反而能激起創造者的靈感。」Kei Kagami說道。

Kei Kagami 2012秋冬系列走後現代設計哲學。

Kei Kagami 2012秋冬系列走後現代設計哲學。

而Kei Kagami令人嘆為觀止的材質實驗在本季也沒有缺席,「我本季使用了一公釐厚的鋼板,並使用加熱裱褙的技術鑲嵌皮革。完成品有著優秀的水平延展性,但又提供了足夠的垂直強度。」也因此在強悍的外形下,鞋履仍保持柔軟輕盈,穿著起來並不若看起來那麼有挑戰性。

Kei Kagami 2012秋冬系列結合鞋履與鋼板。

Kei Kagami 2012秋冬系列結合鞋履與鋼板。

同樣來自日本的設計師Masaya Kushino(串野真也),從2007年開始專注於皮製品之後,就以充滿生物性的設計受到矚目。不論是2010年為日本品牌Somarta創作的龍鱗高跟鞋;與Julius合作的皮革面具包;抑或是自家有著馬尾和鹿角的「奇美拉」(Chimera)鞋款都充滿話題性。

Masaya Kushino與Julius合作的皮革面具包。

Masaya Kushino與Julius合作的皮革面具包。

2012年為了紀念日本311海嘯一周年,Masaya Kushino與日本慈善活動Nippon Zine合作,推出完全以植物創作,以「重生」為主題的鞋履系列。設計師從小量的綠藻開始,漸進地讓繁花錦簇,進而枯萎,最後在一陣火焰中化為灰燼,最後又重新長出希望地苗芽;由植物榮枯的過程,意寓社會盛極而衰,但在災難後終將迎來重生。

Masaya Kushino的作品中以植物榮枯暗喻社會的興衰。

Masaya Kushino的作品中以植物榮枯暗喻社會的興衰。

無獨有偶,生於白俄羅斯的加拿大新銳Anastasia Radevich,在2012秋冬也以「災難」為主題。名為「Lost Civilizations」(失落的文明)系列,當中可以看到設計師對異材質嫻熟的運用。不論是皮革、亮片與氧化金屬,或是藤蔓編織與數位印花,都相互交融出災後餘生的都市。而一款鑲嵌水鑽,鞋跟鏤空出「This Will Destroy You」(這會毀了你)字樣的楔形高跟鞋,則在不失幽默間,傳達了當今世界飽受天災威脅的信息。««

加拿大新銳Anastasia Radevich 2012年秋冬系列,以多樣材質引出災難主題。

加拿大新銳Anastasia Radevich 2012年秋冬系列,以多樣材質引出災難主題。

»»Japanese British designer Kei Kagami has gone for his arch enemy-post modernism as inspiration for his latest collection. “I try to do something which I have never done before.” said the designer when asked about the traditional heels paired up with violently geometric steel structure. Kei Kagami continued to work on innovative materials, this time leather laminated, 1mm thick metal plate, which according to him provides horizontal flexibility as well as vertical strength.

Also from Japan, Masaya Kushino made his name with organic inspired leather accessories. Follewing his much celebrated collaborations with Somarta and Julius, the designer teamed up with Japanese charity event Nippon Zine this year for a collection marking the anniversary of the tsunami. Using mainly greenery as material, he used the lifecycle of plants as a metaphor for that of the society, stressing the notion that there is always hope.

Belarusian Canadian designer Anastasia Radevich dubbed her latest collection “Lost Civilizations”. Using a wide range of materials, the designer successfully rendered a post apocalyptical city, while retaining a sense of humor with slogans such as “This Will Destroy You”.««

推到Facebook臉書!把這篇文章貼到twitter分享到微博!手機版網站