Jacques Tati童趣玩電影 吹起時尚懷舊風潮
Jacques Tati Inspired Nostalgic Fashion Design


Berluti影片「Grande Mesure」以Jacques Tati為主題,向其成就致敬。(擷取自NOWNESS)

»»若說起喜劇,熟習電影的人士們必定會談到Jacques Tati這位法國導演,其獨特電影手法讓他成為當代最重要的喜劇導演之一,而他的代表角色于洛先生一如卓別林的流浪漢一樣雋永,雖是平凡的小人物角色,卻真切的體現傳統生活的美好,引發一票時尚設計師們開始緬懷沒有現代科技生活干擾的美好生活。

「于洛先生的假期」中的摩登小屋,成為Jil Sander 2012春夏女裝伸展台走道設計靈感。

「于洛先生的假期」中的摩登小屋,成為Jil Sander 2012春夏女裝伸展台走道設計靈感。

Jacques Tati生於1907年10月9日,享年75歲,雖然一生作品並不多,只有6部長片與3部短片,但對電影影像、聲音與表現手法的獨特風格反而讓他的重要性不可抹滅,經典角色于洛先生(Monsieur Hulot)就如同卓別林為觀眾帶來發人深省的喜劇效果,因此普遍被認為是法國有聲電影時代開始後,最重要的喜劇演員、導演,法國新浪潮導演Jean-Luc Godard即對Tati作品再三推崇,而<Entertainment Weekly>更將其選為百大導演的第46名。

Jacques Tati身兼導演與演員身分。

Jacques Tati身兼導演與演員身分。

Jacques Tati本名Jacques Tatischeff,父親為俄國伯爵的後裔;母親有義、荷血統,家中屬於中產階級的小康生活,從事修復畫框的行業,不過熱愛網球、騎馬等運動的他並沒有繼承家業,反而加入英式橄欖球隊,常模仿隊友動作成為隊上的開心果,也間接為他未來結合運動元素,以肢體動作製造笑料為主的表演風格鋪路。在法國經濟衰退的30年代初期,Tati不顧家人反對投身表演工作,一開始從事默劇表演,直到30年代後期便開始嘗試自己執導短片。

「車車車」的電影設計海報。

「車車車」的電影設計海報。

1947年本該由Rene Clement執導的「L’École des facteurs」,因導演抱病退出而改由Jacques Tati接手,這部電影也變成1949年Tati第一部長片「節日」(Jour de fête)的前身,片中大量挪用「L’École des facteurs」的場景,許多橋段都在「節日」一片中重新出現。Tati扮演一名鄉村小郵差,他的傳統送信方式遇到以現代科技為主的郵件分類模式,立刻就顯得格格不入,反映出人體與機器;進步科技與鄉村人文風情的諷刺對比,2部電影中都呈現現代科技所帶來的疏離感,成為Jacques Tati日後電影的重要主題,探究西方社會崇尚現代主義、資本主義的傾向,也因當時正值太空科技蓬勃發展的年代,標榜進步便利的科技儀器也常作為電影內的布景,雖然在今日看來已然過時,但科技背後的現代性已藉由各式銀灰色大型儀器裝置表露無遺。「節日」之後,Tati花了4年時間才完成他的下一部電影「于洛先生的假期」(Les Vacances de Monsieur Hulot),此片在票房與評價上都達到相當成就,片中于洛先生(Monsieur Hulot)成為Tati的代表人物,接連出現在接下來的1959年「我的叔叔」(Mon Oncle)、1967年「遊戲時間」(Play Time)、1971年「車車車」(Trafic),成為劇中核心人物。

「節日」描述一名鄉村郵差的趣味遭遇。

「節日」描述一名鄉村郵差的趣味遭遇。

于洛先生是一個帶著濃厚鄉村人情味的中年純樸大叔,穿著略顯寬鬆的風衣外套,頭戴帽子嘴裡叼著菸斗;手裡不是拿著一把傘就是公事包,成為角色的經典扮相。相較於卓別林的流浪漢角色常常凸顯大環境裡小人物的掙扎,Tati反向操作將于洛先生刻劃成現代社會裡被忽略的真實人性,雖說于洛先生可被視為主角,但在某種程度上,電影情節發展與視角並不一定全都繞著他打轉,而是藉由角色讓觀眾去發現社會運作機制的荒謬,人物台詞也不甚多仿如失語狀態。不似傳統插科打諢的丑角,在電影中于洛先生被界定為電影裡最有「溫暖人性」的角色,在代表現代性的摩登社會中,不順應潮流的個別主體被視為異類,也因此于洛先生常直接或間接介入不同的混亂狀態,此種「失序」就成為極具諷刺的笑點來源,而英國演員Rowan Atkinson也曾表示,Jacques Tati的于洛先生也是豆豆先生(Mr. Bean)的部分角色原型,影響深遠。

由Jacques Tati所飾演的于洛先生為經典喜劇角色。

由Jacques Tati所飾演的于洛先生為經典喜劇角色。


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