Siki Im根植建築 融合東西文化
Designer of the Week: Siki Im


»»當時尚和建築越走越近,大樓的鋼筋水泥開始像雪紡裙襬般舞動,立體剪裁服裝也演化出複雜輪廓。在過去3年,就有Frank Gehry為Lady Gaga設計演唱會帽飾,Zaha Hadid也受命為Chanel打造海底世界。與試試水溫的建築大師們不同,畢業於牛津大學建築系的Siki Im,在紐約全力投身時裝界,矢言用建築的縝密設計思維,創作反映文化動向的服裝。

出生於德國科隆的韓國家庭,多元體驗使Siki Im自幼就對文化異常敏感。雖然傳統的家人灌輸他傳統的儒家思想,Siki Im在青少年時期就對德國文豪的作品深深著迷,時時與歌德(Goethe)、赫塞(Hermann Hesse)為伴。2001年從牛津完成建築學業後,Siki Im被延攬至紐約著名建築事務所Architectonics工作,也在那裏遇到他的貴人──著名時尚編輯與造型師David Vandewal。

Siki Im在BOFFO 2010年「Building Fashion」活動創作快閃店。

Siki Im在BOFFO 2010年「Building Fashion」活動創作快閃店。

「我當時也沒怎麼多想就投入了時尚界。」Siki Im回憶道,憑著從建築中鍛鍊的設計力,Siki Im前後加入「老佛爺」Karl Lagerfeld和奧地利設計師品牌Helmut Lang的團隊。然而Helmut Lang本人離開後的品牌,以Siki Im自己的話來說:「只剩下一具空殼。」於是在2009年,設計師挾著在兩個品牌學到的產業知識,自立門戶推出了第一個男裝系列。而David Vandewal也始終鼎力支持,為他的作品操刀造型。

Siki Im 2010年秋冬系列以小說蒼蠅王(Lord of the Flies)為題。

Siki Im 2010年秋冬系列以小說蒼蠅王(Lord of the Flies)為題。

「剛開始我其實有點不願意承認自己是服裝設計師,你知道建築師多少有 “只有建築才是設計王道、其他都是雕蟲小技” 的自負感。」雖然Siki Im表示自己早已「悔過自新」,並以身為服裝設計師為榮,但身為建築人的自尊,仍讓他的作品承載了時尚界少有的文化深度。在設計 2012春夏系列時,Siki Im嗅到了正如火如荼的阿拉伯之春,對世界局勢的衝擊,於是以「The Topography of Globalization」(全球化的地貌)為題,提出「阿拉伯國家從西方進口民主自由,西方國家是否也能反過來學點什麼?」的大哉問。全系列結合以垂墜、圍裹的中東傳統服裝結合一絲不苟的西裝、衝鋒衣與牛仔褲等西方象徵,在服裝上實驗文化融合。

Siki Im 2012春夏系列探討全球化議題。

Siki Im 2012春夏系列探討全球化議題。

但Siki Im並非一位正經八百的文化學者,興盛的次文化也是他熱愛紐約的原因之一。從Sonic Youth等90年代前衛樂團,到布魯克林的豐富夜生活,Siki Im的設計從不乏貼近生活的感受。在2012秋冬系列中,設計師更俏皮地拿出自己的兒時偶像──籃球之神Michael Jordan作為主題,探索傳統西服結合運動裝的新可能。在籃球場的木地板上,模特兒們以各色無領西裝外套,與長身球衣球褲交互混搭;再加上頭戴、護腕等球場裝備,甚或是仿垮褲的內褲褲頭,令人會心一笑。

Siki Im 2012秋冬俏皮結合西裝與球衣。

Siki Im 2012秋冬俏皮結合西裝與球衣。

已在服裝界闖出一片天的Siki Im,對建築仍有念念不忘的時候,也不時技癢在各式合作中親自設計展演空間。在2010年,由紐約藝術組織BOFFO主辦的「Building Fashion」活動中,Siki Im就和建築師雙人組Leong Leong擦出火花,結合乳膠和金屬,創作出極簡中帶有生機的快閃銷售空間。而在2011年舉辦的Arnhem時尚雙年展中,設計師更由西裝外套發想,將金屬板順剪裁線條扭轉成為展演空間,盡顯堅強建築功底。「我只是從建築中休息片刻罷了!」,Siki Im經常如此開玩笑。在品牌一帆風順之下,他恐怕暫時是沒有機會重回建築懷抱,但他每季的概念服裝,仍是他身為建築人的最佳證明。««

Siki Im在Arnhem時尚雙年展所創作的空間。

Siki Im在Arnhem時尚雙年展所創作的空間。

 


Siki Im官方網站:http://www.sikiim.com/
不同於一般設計師,Siki Im的網站中詳述了每個系列的創作概念與過程,有興趣的讀者可以前去了解。


»»With masters Frank Gehry and Zaha Hadid taking the plunge, architecture seems to be the latest field involved in the craze of fashion collaborations. Unlike these one off projects however, New York based Korean German designer Siki Im has truly brought the intellectuality and cultural awareness of architecture into fashion design.

Trained in architecture at Oxford University, Siki Im decided to change paths while working for New York studio Architectonics, where he met celebrated fashion editor/ stylist David Vandewal. After a few year of work with Karl Lagerfeld and Helmut Lang (without its namesake designer), Siki Im established his eponymous label in 2009, making conceptual yet highly wearable menswear ever since.

Like with architecture, all of Siki Im’s collections are based around a solid issue. The most evident of them is perhaps SS2012 collection “The Topography of Globalization”, where the designer explored the cultural significance of the Arab Spring through the interconnection of Middle Eastern and Western clothing. In his FW2012 collection, Siki Im showed his more playful side, as he sent out a collection which combined formalwear with basketball clothing as a reference to his childhood hero Michael Jordan.

While his label is starting to gain recognition from critics and buyers alike, Siki Im never forgot his architectural roots. In 2010, the designer teamed up with Architect duo Leong Leong to create a pop up shop for BOFFO Building Fashion, while at Arnhem Mode Biennale, he derived a display space out of panels of a blazer, connect fashion and architecture in a way unseen of.««

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