時尚展覽新顯學 策展人成新寵
The Brainiest Fashionistas

FIT博物館策展人Valerie Steele。

FIT博物館策展人Valerie Steele。

»»自從「Alexander McQueen: Savage Beauty」展覽在2010年取得爆炸性的成功,吸引超過60萬人次參觀,並巡迴全球,票房超過1400萬美金(約4億台幣),時尚展覽便成為各大博物館的寵兒。僅去年一年,就有紐約大都會博物館(Metropolitan Museum)的「Schiaparelli and Prada: Impossible Conversation」、FIT 博物館的「Ivy Style」,以及V&A博物館的「Hollywood Costume」展覽輪番上陣;由Tilda Swinton擔綱的「The Impossible Wardrobe」,也在2013春夏巴黎時裝周(2012年9月)上搶去不少鋒頭。盛大展覽背後的時尚策展人,也從學界、時尚界的雙重邊緣人,一躍成為焦點人物。

蕾絲工藝 綻放最後光輝?
The Swan Song of Traditional Lace?

Chanel(左)和Erdem(右)2013年早春系列中,傳統手工蕾絲仍是焦點。

Chanel(左)和Erdem(右)2013年早春系列中,傳統手工蕾絲仍是焦點。

»»新娘禮服的裙襬,窗簾內襯或是餐桌上的陪襯,素白蕾絲的傳統印象,在近幾季的伸展台上徹底顛覆。僅在2012年秋冬,Alexander McQueen設計師Sarah Burton便將蕾絲化為伸展台上「蕈菇」狀的奇想華服;倫敦新秀Erdem也推出螢光蕾絲系列,讓蕾絲加倍搶眼;Valentino則融合民俗與皮革元素,為蕾絲注入近東異國氣息;大筆訂單,讓Sophie Hallette和Cluny Lace等碩果僅存的傳統蕾絲工坊喜上眉梢。然而在光芒背後,拯救法國小城Caudi及英國中部的Nottingham蕾絲工業的,卻是一部足有200年歷史的機器。在規律的聲響中,1805年問世的Leavers Machine仍一吋吋緩步編織繁複花紋,對伸展台上風潮變換渾然不覺。