Dior 2018早春系列,便以Georgia O'Keeffe為靈感發想,形象廣告也充滿藝術家的色彩。

 

名為「Georgia O'Keeffe: Art, Image, Style」,從去年12月16日起,於皮博迪.埃塞克斯博物館(Peabody Essex Museum,簡稱PEM)盛大展開。值得一提的是,這次展覽是首次將藝術家私人服裝、相片與畫作同時展出的展覽,包含125件Georgia O'Keeffe的作品,以及私人服裝,其目的,便是希望藉由這些私人穿著,讓民眾能藉由這些媒介,更了解藝術家作品背後的思想。

 

Georgia O'Keeffe曾說過:「我擔心人們不了解我的畫,儘管我希望他們了解;同時,我又害怕他們真的了解後的想法。」(I am afraid people won't understand – and I hope they won't – and am afraid they will)的確,一幅畫背後,畫家想傳達的,和觀賞者的想法,或許多少會有落差,然而這場特展,便是希望藉由畫家的日常穿著,讓參觀者能更貼近她的原意,無論是和Alfred Stieglitz的細水長流之戀,或是中晚年時,隱居美國中西部沙漠荒野中,所創作的那些帶點超現實流派的畫風。


Georgia O’Keeffe曾擁有的Emilio Pucci Chute dress,將一併在這次特展中亮相。

 

Estrellita Karsh曾表示:「Georgia O’Keeffe的畫作,和她日常穿著有著相當大的關連性。」畫家擁有的服裝,舉凡Pucci、Balenciaga、Zoe de Sall、Marimekko和Claire McCardell,不僅造就了她的風格,更造就了「Georgia O’Keeffe」這個名字。展中的私人服裝,不難看出Georgia O’Keeffe深受女性主義影響,簡單的線條,卻呈現出堅強剛毅的風格,如同接受Yousuf Karsh拍攝時穿著的Dior高訂;藝術家熱愛的V型領口剪裁,更不斷重複出現在她的抽象畫作中。


左為Yousuf Karsh拍攝作品,右為Georigia O’Keeffe畫作「In the Patio IX, 1950」。

 

事實上,Georgia O’Keeffe的畫作對時尚圈影響十分深遠,Tom Ford便是個十分鮮明的例子,更別提Maria Grazia Chiuri入主Dior後,首次早春發表,便以藝術家為靈感打造,形象廣告更能看到濃濃的Georgia O’Keeffe影子,後續如Michael Kors、Gareth Pugh、Prabal Gurung等人的作品上,都能看見藝術家的色彩。


Michael Kors 2016春夏(左),直接將點名藝術家為靈感;Suno(中)則在2015春夏發表上,表明Georgia O’Keeffe為系列繆思,而Gareth Pugh(右)同年春夏lookbook,也用藝術家標誌性的牛頭骨為概念呈現。

 

為了這次特展,PEM也聯合設計師Brenda Lee,在紀念品商店中,打造專屬特展迷你系列,包括V領洋裝、和服夾克等等。設計師表示,這次服裝主要受Georgia O’Keeffe平時的造型啟發,以簡單的線條和黑白色系為主,相當具有紀念價值。此次特展將一路持續到4月1日止,想近距離感受Georgia O’Keeffe的內心世界,可別錯過這次展覽。

 

Text / Nic Teng
Source / 
Peabody Essex Museum、Vogue、Highsnobiety、Artsy